Um galerista que se orgulhava de destacar comunidades marginalizadas foi acusado de explorar esses mesmos artistas, ameaçando a sua posição no mundo da arte de elite.
Jonathan Carver Moore, 40 anos, fundador e diretor de uma galeria de arte de mesmo nome, é acusado de atrair artistas, transformá-los em fantasmas e se recusar a pagar por suas vendas, segundo nove artistas com quem conversou. Padrão de São Francisco. Ele disse que algumas afirmações não estão corretas.
Sete dos artistas redigiram uma carta a Moore, exigindo que ele devolvesse suas peças ou as devolvesse, informou o Standard.
‘Experimentar este comportamento de uma galeria de propriedade de negros que declara publicamente que sua missão é amplificar as vozes de artistas sub-representados, incluindo BIPOC, LGBTQ + e mulheres artistas, não é apenas inconsistente com essa missão declarada, é uma grave violação da confiança que depositamos em você’, dizia a carta, de acordo com o Standard.
Daymond Melancon, que disse ser um dos artistas afetados, disse à publicação que aproveitou a oportunidade para mostrar 10 de suas máscaras rituais originais com Moore na feira de arte Expo Chicago.
‘Eu não ia mostrar essas peças com Jonathan, mas confiei nele, um dos únicos galeristas negros do país. Então tentei mostrar amor a ele em Chicago”, disse Melancon ao Standard.
O artista disse que as 10 peças custaram um total de US$ 70.500. Ele disse que concordou em receber metade do preço, mas nunca recebeu.
Melancon acrescentou que pressionou Moore para que pagasse, mas disse que não recebeu resposta às suas ligações ou e-mails.
Jonathan Carver Moore, na foto acima em frente à sua galeria, foi acusado de não pagar aos artistas após concordar em exibir suas peças.
Dimond Melancon, na foto acima posando para um retrato em abril, está entre os vários artistas que acusaram Moore de irregularidades.
Moore foi acusado de fantasmas de artistas depois de coletar seus trabalhos e não conseguir facilitar as vendas, mas nega as acusações. Ele está na foto acima em um evento em 2024
Moore começou sua carreira em organizações sem fins lucrativos, trabalhando para a United Way Worldwide, uma das maiores instituições de caridade do mundo, e para a Out & Equal, uma organização sem fins lucrativos de defesa LGBTQ+. Ele também trabalhou na Rosenberg, uma organização sem fins lucrativos dedicada à justiça racial e econômica.
Moore abriu sua galeria na Market Street em 2023 e se autodenomina o primeiro galerista negro gay da cidade. O Standard o descreveu como dando vida à famosa seção Tenderloin da cidade, conhecida como ‘Distrito Transgênero’.
Ele disse ARTnews A galeria que não era ‘padrão’ e ‘saiu de um lugar de amor’, acrescentando: ‘Eu não vim do mundo da arte. Saquei meu 401k para abrir um espaço para artistas negros, artistas queer e mulheres artistas. Eu estava e estou disposto a compartilhar espaço e dar oportunidades a artistas que muitas vezes são esquecidos.’
“É uma luta financeira administrar uma galeria. Infelizmente, muitas vezes leva muito tempo para receber pagamentos de colecionadores e instituições – isto tem um grande impacto na gestão de uma galeria como negócio. Isto afeta pagamentos a artistas, despesas gerais (aluguel, etc.), depósitos para feiras de arte e muito mais. Gostaria que fôssemos mais transparentes ao compartilhar como tudo funciona e como impacta diretamente todos os envolvidos”, continuou ele.
‘Eu me preocupo profundamente com a comunidade da indústria e continuarei a aprender sobre o negócio e a consertar as coisas.’
O colecionador Kevin Poorman, de Chicago, disse ao Standard que pagou a Moore US$ 8.800 por uma máscara de Melancon, mas teve dificuldade para contatá-lo após a venda.
Ele acrescentou que Moore perguntou se eles poderiam adiar a exibição da peça em uma exposição em um museu, mas Purman soube mais tarde que a exposição foi cancelada.
“Liguei e mandei e-mails diversas vezes, mas ninguém atendeu. Escrevi-lhe uma carta de exigência. recuperei. Sou advogado por formação, então fiz uma cirurgia no cérebro em mim mesmo, mas fui tolo o suficiente para deixá-lo sob custódia de minhas obras de arte”, disse Purman ao Standard.
Adana Tillman escreveu online que Moore não lhe pagou pela venda de nove de suas obras, de acordo com o Standard.
Chantal Hildebrand descreveu um problema semelhante, acusando Moore de não pagar milhares de dólares por suas obras de arte.
Ele disse ao Standard que encomendou seis obras a Moore no ano passado, incluindo uma peça que custou US$ 9 mil para a Feira de Arte de São Francisco.
Adana Tillman acusou Moore de não lhe pagar pelo seu trabalho. Os dois são retratados acima juntos em um evento em agosto
Melancon afirmou que deu 10 de suas peças para Moore, mas não recebeu sua parte pelo trabalho.
Artistas como Cydne Jasmin Coleby e Chantal Hildebrand estão entre aqueles que expressaram suas preocupações sobre a prática de Moore
Hildebrand afirmou que após a feira as comunicações de Moore tornaram-se inconsistentes e ele não recebeu faturas por seu trabalho.
Mais tarde, ele soube por um colecionador que uma peça havia sido descontada sem o seu consentimento e que um comprador havia feito um depósito, mas nunca recebeu a obra.
Cydne Jasmin Coleby, que afirmou ao Standard que lhe devem US$ 7 mil por um de seus papéis, disse acreditar que Moore é “alguém que promove, defende e edifica artistas, mas nos bastidores ele os explora”.
Ele disse que conheceu Moore em uma feira de arte na Flórida no ano passado e eles concordaram com um plano de pagamento pós-venda para seu trabalho.
Coleby afirma não ter ideia de onde está a obra de arte e um representante de sua galeria disse que ela foi roubada.
“Tem sido realmente doloroso e decepcionante, para dizer o mínimo”, disse ele.
April Bay, outra artista que trabalhou com Moore, exigiu pagamento por seu trabalho em uma postagem nas redes sociais.
Mais tarde, ele disse ao Standard que havia concordado em dar a ela US$ 68 mil em obras de arte, mas acabou devolvendo uma peça e pagando o resto.
D padrão Anteriormente chamou Moore de ‘galerista inovador’, acrescentando que ele ‘trouxe uma lufada de ar fresco para a cena artística do centro da cidade’.
D o observador Ele disse enquanto estava ‘reescrevendo o manual da galeria’ a indústria Chamou seu trabalho de “pioneiro”.
‘Como podemos ter certeza de que estamos realmente ouvindo falar deles e fazendo isso em um espaço ou galeria que entende o que eles estão fazendo?’ Moore disse quando questionado sobre sua visão para a curadoria do Artsy em 2024.
April Bey afirmou que Moore pagou seus artistas em uma postagem de mídia social excluída
A foto acima é ‘We Enphasize Ourselves in Eternity, Across the Universe’, de April Bay e Kim Dacres. Bay acusou Moore de não pagar artistas online, mas acabou retirando a postagem
A sua última exposição foi intitulada ‘Tender Form’ e esteve em exibição de 20 de maio a 20 de junho. A mostra foi descrita como uma ‘celebração de artistas da diáspora asiática cujas práticas exploram identidade, memória, materialidade e pertencimento’.
Uma descrição de sua galeria por Artsy diz ‘Jonathan Carver Moore é uma galeria de arte contemporânea especializada em trabalhar com BIPOC, LGBTQ + e mulheres artistas emergentes e estabelecidas.
‘Como a única galeria abertamente gay de propriedade de homens negros em São Francisco, Jonathan está empenhado em amplificar as vozes de artistas muitas vezes sub-representados através de lentes negras queer. Na Jonathan Carver Moore acreditamos na comunidade e na acessibilidade. A arte deveria ser para todos.
Desde que as alegações surgiram, a Galeria Moore retirou a página do ar e mensagens para seu endereço de e-mail foram entregues.
Respondendo às alegações, Moore disse em comunicado ao Standard: “Algumas destas alegações são falsas. Preocupo-me profundamente com a comunidade artística, artistas, colecionadores e apoiadores. Tenho toda a intenção de resolver as coisas com os artistas, mas como sabemos, pode ser uma dificuldade financeira gerir uma galeria.
O Daily Mail entrou em contato com Moore, Daymond Melancon, April Bay, Adana Tillman, Chantal Hildebrand e Sydne Jasmine Coleby para comentar.
