Phil Manzanera está na minha lista dos 5 guitarristas favoritos.
O fato de eu sempre tentar incluir cerca de 27 jogadores nessa lista do Top 5 — afinal, não posso deixar de fora Drew Abbott da Silver Bullet Band de Bob Seger — não torna a inclusão de Manzanera menos válida.
Ele é um guitarrista extraordinariamente expressivo, poderoso e versátil, mais conhecido por seu tempo com os super-heróis do art-rock Roxy Music. Os discos que ele fez com Roxy – desde a épica estreia autointitulada de 1972 até o grande “Avalon” de 1982 – garantiram o lugar da banda altamente influente no Rock and Roll Hall of Fame em 2019.
Ainda assim, suas realizações se estenderam além das fileiras da Roxy Music, incluindo o lançamento de álbuns solo aclamados (como o convincente “Diamond Head” de 1975) e aparições com vários outros grupos (mais notavelmente, o supergrupo experimental 801 com o companheiro de Roxy, Brian Eno).
Manzanera também é colaborador de longa data de David Gilmour, tendo co-produzido os dois álbuns solo do titã do rock clássico, bem como “The Endless River” do Pink Floyd e tocado na banda de Gilmour em turnês de alto nível.
Os créditos de produção de Manzanera também incluem trabalhar com John Cale, Split Enz e Enrique Bunbury, para citar alguns. Manzanera até passou algum tempo como diretor musical de Bob Dylan e provavelmente ainda está descontando um cheque de uma de suas músicas amostradas no single de Jay-Z e Kanye West, “No Church in the Wild”.
Sua carreira de longo alcance é o tema de uma nova retrospectiva de 11 discos – “50 Years of Music” – bem como de seu livro de memórias de 2024 “Revolution at the Roxy”.
Manzanera celebrará esses esforços com uma noite de som e música no dia 19 de fevereiro no Great American Music Hall de São Francisco. O evento contará com perguntas e respostas com o jornalista Anil Prasad, bem como uma apresentação solo do membro do Rock and Roll Hall of Famer. O horário do show é às 20h e os ingressos custam de US$ 20 a US$ 55; gam.com.
O show também funciona como um dos shows da noite de abertura do Noise Pop Festival anual, que acontece de 19 de fevereiro a 1º de março em vários locais da Bay Area. Para obter mais informações, consulte noisepopfest. com.
Recentemente tive a oportunidade de conversar com Manzanera, que ligou pelo Zoom de sua casa no Reino Unido
Pergunta: Ei, Phil – ótimo falar com você novamente. Conversamos pela última vez antes da turnê de 50 anos do Roxy Music no Chase Center em São Francisco em 2022. Foi o primeiro show do Roxy na Bay Area desde uma dupla em 2001. E antes disso voltou em 1983. Isso ocorre aproximadamente a cada 20 anos. Então, devo marcar 2042 na minha agenda para o próximo show do Roxy Music na Bay Area?
UM: Sim, e você pode criar um avatar seu para ver como nosso avatar. (Risos) Não, a turnê de 2022 foi a última (do Roxy Music). E é isso. Não há mais passeios. Não há mais jogos ao vivo. Por isso foi tão especial porque eu sabia que não haveria outro. E eu estava olhando para o público e pensando: “Uau, isso é incrível! Ver alguns de vocês, que obviamente (se juntaram à banda) desde o início, é uma ótima maneira de dizer adeus.”
Além disso, fiquei muito orgulhoso do show que fizemos porque foi a primeira vez – e, como descobri, a última vez – pudemos tocar nossa música com toda a iconografia na tela.
Fizemos justiça. Quero dizer, custou uma fortuna absoluta. Não sabíamos quanto custaria para obter essas telas, mas não me arrependo nem por um minuto.
Pergunta: Por que você tem tanta certeza de que o Roxy Music nunca mais fará turnê?
UM: Obviamente, lidamos com as coisas juntos porque temos lançamentos contínuos e catálogos e coisas assim. Mas em termos de turnê – quero dizer, Brian (Ferry do Roxy Music) tem 80 anos.
E chega um ponto em que você não quer vê-lo lutar. E acho que fizemos a nossa parte. Quando terminamos (a turnê), no O2 em Londres, eu e Andy (Mackey do Roxy Music) dissemos: “Quer saber? Acho que deveríamos desistir enquanto estamos nisso e não fazer mais nada”.
Pergunta: Brian te contou que ele não brinca mais sozinho?
UM: Eu não acho que ele vai. Mas, você sabe, não posso dizer 100% – mas acho que 99%.
Pergunta: Assisti a alguns shows do 50º aniversário – no Chase e algumas noites depois, no Forum, em Los Angeles, para a turnê pelos EUA – e ambos foram ótimos.
UM: Foi bom tocar essas músicas como Roxy e tentar muito fazê-las soar bem e ter alguma ressonância para as pessoas ouvirem.
Pergunta: Sem ofensa para Brian, Andy e “The Great Paul Thompson”, mas sua forma de tocar guitarra foi o destaque absoluto desses shows para mim. E parecia que você estava realmente se divertindo com aqueles grandes roqueiros – “Ladytron”, “In Every Dream Home at Heartback”, “Out of the Blue”.
UM: Sim, não é segredo, gostei muito. Foi muito divertido. Tínhamos toda a tecnologia e todo o poder para tentar fazer o que fazemos no contexto certo, sabe? Foi uma ótima experiência e as pessoas pareceram adorar. Então, isso foi bom.
Pergunta: Foi melhor que isso. Foi extraordinário.
UM: E agora, voltando ao pequeno – faça coisas pequenas. Então, quando venho e faço minha palestra, toco violão. Mas a questão é diferente.
Não tenho grandes gangues de rua. Na verdade, não tenho equipe de estrada. Então, estou de volta ao básico. Eu tenho o menor amplificador conhecido pelo homem – com o maior som. Você ficará surpreso. Passei da maior plataforma do mundo para a menor coisa. Mas parece ótimo.
Pergunta: Conte-me mais. O que devemos esperar do seu show no Great American Music Hall?
UM: Ok, então basicamente, existem duas metades. E há uma lacuna no meio. Cada metade tem aproximadamente 45 minutos de duração. E é como se as pessoas ouvissem uma conversa entre mim e um amigo – neste caso, um jornalista famoso, Anil – apenas discutindo sobre Roxy, tentando descobrir, tentando ser um músico de rock ‘n’ roll por 50 anos, tentando descobrir onde estamos em toda a indústria do rock ‘n’ roll. Então coloquei algumas músicas do meu álbum solo.
Depois faço um mashup de 20 minutos, onde toco com Roxy e singles e coisas do 801 e você tenta adivinhar de onde vem tudo. Então, os fãs deveriam pensar: “Ok, acho que é do ‘801 Live’” ou “É “Avalon?” Esse tipo de coisa.
E então toco algumas faixas, que criei usando faixas de apoio de pessoas reais que tocaram nelas. Por exemplo, digamos, quando eu toco “Diamond Head”, Eno e Paul Thompson, John Wetton e Eddie Jobson tocam como apoio. E eu meio que gemi lá em cima.
Então, é realmente um pouco divertido.
Pergunta: É uma sensação boa. mal posso esperar
UM: Depois assino os livros no intervalo e as pessoas vêm conversar um pouco. Foi uma noite divertida, de fato. E então eu vou embora.
Pergunta: Que tipo de perguntas Anil fará a você em São Francisco?
UM: Pedi-lhe que não fizesse perguntas. Não tenho ideia do que ele vai fazer. Você sabe, eu disse: “Você pode perguntar qualquer coisa”. Então, estou um pouco preocupado, agora que disse isso – mas ei, estou pronto.
Pergunta: Que perguntas lhe foram feitas mais do que qualquer outra pergunta em uma entrevista?
UM: Bem, existem tantos diferentes. There’s Classic: Qual é o seu show favorito? Qual é a sua cor favorita?
Azul, de qualquer maneira.
Pergunta: Cor favorita? Oh – eu não sabia que os repórteres realmente faziam essa pergunta.
UM: Eles não. Estou brincando. Muitas vezes as pessoas dizem: “Ouvi dizer que quando você falhou no teste para Roxy, você se tornou roadie deles”. Então, eu tenho que explicar sobre isso. Não vou contar agora, mas isso não aconteceu. Mas há uma grande história nisso.
Então, sim, coisas assim. Ou, você sabe: quando você conheceu David Gilmour?
Pergunta: Falando no Sr. Gilmour, senti muita falta de você em sua última turnê em 2024. Sempre foi uma rara oportunidade de ver vocês dois – dois dos meus guitarristas favoritos de todos os tempos – dividindo o palco.
UM: Foi muito divertido (brincar com Gilmore). Esse período foi de uns 10 anos. Então, quero dizer, fair play – era hora de atualizar sua marca.
Pergunta: Como é se apresentar com Gilmore?
UM: Foi um prazer, obviamente. Eu o conheço desde os 16 anos, então estar no palco com ele depois de tanto tempo foi incrível. E, fora do país, moro ao lado.
Ele é obviamente um guitarrista fantástico. E a voz dele é incrível. Ele é uma pessoa maravilhosa.
Pergunta: Outro relacionamento sobre o qual gostaria de perguntar – porque se estende a muitos de seus projetos – é com Andy Mack. O que há nesse relacionamento que te chama e te inspira?
UM: Bem, acho que estamos apenas seguindo em frente e, você sabe, ele é um cara muito engraçado – senso de humor e fácil de conviver. E ele toca os instrumentos que adoro – principalmente oboé e sax.
Nós nos complementamos. Não competimos por coisas e temos um bom tipo de chamada e resposta. Se eu toco alguma coisa, ele toca de volta, o que me faz responder. Estamos tendo uma conversa musical.
Pergunta: Mackay – AM PM – Algum plano de trazer seu projeto atual para os Estados Unidos? Eu sei que é caro atravessar o Atlântico.
UM: Esse é o problema. Perguntei no ano passado sobre a possibilidade e até agora nada aconteceu. É muito difícil ir e vir com todas as despesas. Os vistos custam muito dinheiro agora, então, a menos que você esteja visitando estádios e coisas assim, é muito difícil de conseguir. Mas estamos trabalhando nisso.
