Wake Up Dead Man: Um Mistério de Knives Out (12A, 144 minutos)
julgamento: Ótimo retorno à forma
O primeiro Knife Out em 2019 foi tão divertido que, inevitavelmente, facas críticas surgiram quando seu sucessor de 2022, The Glass Onion, não correspondeu às expectativas.
Foi um daqueles filmes em que o elenco parecia estar se divertindo mais do que o público. Mas Wake Up Dead Man marca um retorno estrondoso à forma. Na verdade, é ainda melhor que o original: um thriller gótico divertido, tão bem escrito, habilmente planejado e gloriosamente atuado que tive vontade de abraçar a pessoa ao meu lado. Felizmente eu tinha uma esposa.
Vi Wake Up Dead Man pela primeira vez durante o Festival de Cinema de Londres do mês passado, mas fui vê-lo novamente na noite de quarta-feira, no Everyman em Stratford-upon-Avon. O garoto mais famoso da cidade, imagino, adoraria. Mesmo abordando temas pesados – vingança, redenção, ambição, ganância, fé – o filme de Rian Johnson consegue ser espirituoso. Shakespeare também poderia fazer isso.
Quarenta minutos se passam antes de vermos Benoit Blanc, o elegante detetive sulista de Daniel Craig com um sotaque que se um mint julep pudesse falar – embora um mint julep feito em Wirral.
Craig é ótimo, mas até ele é eclipsado pelo grande Josh O’Connor, que interpreta Jude Duplenty, um jovem padre católico que testemunha seu passado de bad boy com uma tatuagem no pescoço.
Depois de uma passagem frustrante no seminário, Jude é enviado para Chimney Rock, no interior do estado de Nova York, uma igreja chamada Nossa Senhora da Fortitude Perpétua, dirigida pelo carismático tirano Monsenhor Jefferson Weeks (Josh Brolin, um baile), que é descrito como ‘algumas contas a menos de um rosário completo e sempre pegando fogo por causa do fogo’ que pelo menos um recém-chegado irritado sai.
Weeks desconfia profundamente de Judd, assim como sua fascinada comitiva, entre eles um mal-humorado médico local (Jeremy Renner), um autor de ficção científica best-seller (Andrew Scott) e um astuto aspirante a político (Daryl McCormack).
Mas a principal discípula do monsenhor demoníaco é a aterrorizante Martha Delacroix, uma personagem do tipo Mrs. Danvers impecavelmente interpretada por Glenn Close, materializando-se do nada com um hábito surpreendente.
Daniel Craig, um detetive sulista elegante, se destaca no último Knife Out, escrito por Brian Viner
O filme também é estrelado por Andrew Scott, Mila Kunis, Daryl McCormack, Glenn Close, Cali Spaney, Kerry Washington (da esquerda para a direita).
Martha trabalhou na igreja durante toda a vida; Weeks foi tempo suficiente para servir seu avô Prentiss, ele próprio um padre, mas sua vasta fortuna familiar foi escondida antes que sua filha, a falecida mãe de Weeks, Grace, conhecida localmente como ‘a prostituta’, se aproximasse dele.
Blank deve resolver o destino desse destino depois de fazer amizade com Jude. Mas o mistério principal é aquele que o trouxe à cidade: durante um serviço religioso durante a Semana Santa, Weeks é assassinado. Mas por quem?
Acontece que, à maneira de todos os melhores romances de Agatha Christie (alguns dos quais são apropriadamente referenciados no roteiro), não faltam suspeitos. Johnson, o roteirista e diretor, faz uma piada decente com tudo isso, com pistas falsas, MacGuffins no estilo Hitchcock e flashbacks maliciosamente vagos pelo que vale a pena.
Ele não poderia ter escolhido um elenco melhor, poderia ter desejado um roteiro melhor do que o elenco, de onde nos sentamos em um daqueles sofás confortáveis do Everyman na quarta-feira, constitui a fórmula perfeita para um thriller de comédia.
Se eu tivesse que reclamar, poderia questionar o certificado 12A… Há várias fotos perturbadoras, uma delas envolvendo um banho de ácido. Mas as crianças de 12 anos sabem mais do que nunca. Este filme é uma explosão absoluta para (quase) toda a família.
Todos os filmes já foram lançados.
Mostrando também…
Lua Azul (15, 100 minutos)
Lorenz Hart foi um compositor brilhante e torturado, cuja parceria com Richard Rodgers resultou em algumas das canções mais duradouras do século passado, incluindo The Lady Is a Tramp e My Funny Valentine. Outro thriller de Richard Linklater intitulado Blue Moon.
Linklater e o roteirista Robert Kaplow usam habilmente os acontecimentos de uma única noite – 31 de março de 1943 – para nos contar a história da carreira de Hart e sua queda no alcoolismo que o mataria alguns meses depois, aos 48 anos.
Ele é maravilhosamente interpretado por Ethan Hawke, com Linklater usando um trabalho de câmera inteligente para fazer o Hawke de altura média parecer tão baixo quanto Hart (menos de um metro e meio).
O musical daquela noite em Oklahoma! Aberto com grande alarde na Broadway. Mas Rodgers se uniu a Oscar Hammerstein para escrevê-lo, porque Hart se mostrou muito difícil de trabalhar. Após a estreia, em um restaurante Sardi’s próximo, a amargura de Hart diminui.
Lorenz Hart, um compositor torturado, brilhantemente interpretado por Ethan Hawke, escrito por Brian Viner
Bobby Cannavale estrela como o barman de Sardi, Andrew Scott como Rogers e Margaret Qualley como uma jovem estudante brilhante, objeto do fascínio decididamente aterrorizante de Hart. A atuação é excelente, mas na verdade este filme bastante teatral é todo sobre o diálogo: às vezes um pouco espertinho, mas feito com um respeito óbvio pela nossa inteligência, o que sempre parece lisonjeiro.
Christie (15, 94 min, HHIII) tem menos sucesso, apesar da ótima atuação de Sidney Sweeney como a boxeadora Christie Martin, na verdadeira história de sua ascensão à fama e dos constantes maus-tratos (culminando em tentativa de homicídio) nas mãos de seu marido e treinador Jim Martin (Ben Foster). Infelizmente, as cenas de boxe carecem de credibilidade em um filme carregado de clichês e caracterização unidimensional.
Zootrópolis 2 (PG, 108 min.)
Veredicto: magnetismo animal
Por Peter Hoskin
Laurel e Hardy, Astaire e Rogers, pipoca doce e salgada… Agora podemos adicionar Judy Hopps e Nick Wilde à lista de grandes pares cinematográficos – o policial coelhinho empreendedor e a raposa agressiva, as grandes vozes de Jennifer Goodwin e Jason Bateman, que se uniram pela primeira vez em Zopolis de 2016.
Nesse filme, eles exploram suas diferenças em uma cidade surpreendentemente vibrante onde ratos vivem lado a lado com leões. Nesta nova sequência, eles ainda estão fazendo exatamente isso – só que desta vez é mais profundo.
Judy Hopps e Nick Wilde – O policial coelhinho e a raposa agressiva, dublados brilhantemente por Jennifer Goodwin e Jason Bateman
Agora que ambos estão na polícia, Judy e Nick precisam aprender como fazer sua parceria de trabalho funcionar. Envolve compromisso e verdades duras; No que diz respeito aos filmes infantis, é bastante maduro.
O mesmo pode ser dito sobre o enredo. O primeiro filme deu aos nossos heróis um caso maluco para resolver; Isso lhes dá Chinatown. A vilã família Lynxley, os velhos patrícios da cidade, roubaram os direitos de patente de uma família de cobras.
Uma longa referência a Jack Nicholson em The Shining é incluída, e há quase demais para adultos aqui.
Ainda assim, há diversão e cores suficientes para fazer qualquer criança se mexer. Meu filho de cinco anos declarou este seu novo filme favorito, então ele adicionará uma estrela extra de avaliação. Mas definitivamente adicione duas estrelas para Judy e Nick na Calçada da Fama de Hollywood
