Tendo passado a maior parte dos últimos dois anos celebrando o antigo – a turnê de 30 anos do Fumbling Towards Ecstasy – Sarah McLachlan surgiu com algo novo.
“É um show totalmente novo, com músicas inéditas do novo álbum chamado ‘Better Broken'”, disse McLachlan a uma multidão lotada no Masonic em São Francisco na sexta-feira. “Vou apimentar o set com coisas novas, mas também haverá muitas coisas antigas e familiares.”
Novos caminhos, mas uma coisa é definitivamente a mesma: a voz dela é melhor que sorvete. E, sim, isso inclui sorvete de massa de biscoito.
Com quase duas horas de duração e percorrendo 20 músicas abrangendo seus mais de 30 anos de carreira estelar, a voz de McLachlan era nada menos que requintada, divina, milagrosa, incrível – escolha adjetivos altamente complementares, pois eles funcionam muito bem nesta situação.
O cantor e compositor canadense de 57 anos – que se tornou um nome conhecido nos anos 90 quando foi a atração principal das turnês de grande sucesso da Lilith Fair e vendeu milhões de discos – subiu ao palco cerca de 10 a 15 minutos antes de sua banda se juntar a ele e abriu o show com a faixa-título de um novo álbum.
Foi uma das sete músicas tocadas do recentemente lançado “Better Broken” 10º álbum de estúdio de McLachlan, há muito perdido, que marca sua primeira coleção de novas músicas originais desde “Shine On”, de 2014. Claro, 11 anos é muito tempo para os fãs esperarem por material novo, mas esse lote de músicas pode valer a pena – classificado entre os melhores álbuns de 2025.
Ele estará sozinho no palco nas três primeiras músicas (e mudanças) – “Fumbling”, emocionando o público com sua favorita “Possession” e, em seguida, apresentando a nova música “Only Human” – antes da banda de cinco integrantes se juntar a nós por alguns momentos em “I Will Remember You”.
Como sempre, McLachlan foi bastante pessoal e charmoso no palco, abrindo-se para o público sobre diversos desafios e momentos-chave de sua vida. Ele usaria essas histórias, como fazem muitos grandes artistas, para adicionar profundidade e transmitir significado às músicas.
Por exemplo, ele forneceu o pano de fundo – o pano de fundo que ele manteve para si mesmo por algum tempo – em seu primeiro hit pop, “Adia”, do mega-popular álbum “Surfacing”, de 1997. McLachlan explicou como a música foi inspirada na dor que causou a um amigo.
“Eu basicamente cruzei uma linha que você nunca deveria cruzar”, disse ele à multidão. “Estou apaixonado pelo ex do meu melhor amigo.”
(Suspiros audíveis da plateia)
“Sim”, continuou McLachlan. “Foi, obviamente, completamente não planejado. Esta porta estava aberta e não havia como fechá-la. Eu era jovem e burro. Não lidei com isso muito bem. E meu amigo ficou muito, muito magoado – nenhuma surpresa.”
O homem no centro do drama, explicou McLachlan, já se foi há muito tempo, mas a cantora e a mulher consertam as coisas e “ainda são melhores amigos”. A revelação provocou a reação mais engraçada da multidão na noite, quando uma fã entoou em voz alta a declaração de missão: “Irmãs antes dos senhores!”
Com uma boa gargalhada para acompanhá-lo, McLachlan continuou a misturar o antigo e o novo, passando para outro clássico pop dos anos 90 “emergindo” – “Building a Mystery” – na faixa “Better Broken” “Reminds Me”. McLachlan descreve este último como sua tentativa de escrever uma canção country, inspirada em passar horas tocando “Yellowstone” durante a pandemia.
O setlist foi construído quase inteiramente a partir do novo álbum e incluiu dois de seus grandes sucessos dos anos 90 – “Fumbling Toward Ecstasy” e “Surfacing” – bem como um par de faixas do multiplatinado de 2003 “Afterglow”. Isso faz sentido, já que deu a McLachlan ampla oportunidade de apoiar “Better Broken” e ainda dar aos fãs todos os grandes sucessos do rádio.
Ainda assim, ainda é uma pena que MacLachlan não tenha tocado em seu material anterior – notavelmente “Salas”, de 1991, que pode ser o melhor álbum de seu catálogo – e que ele tenha esquecido seus discos posteriores muito valiosos, embora com menos sucesso comercial, como “Laws of Illusion”, de 2010.
Além disso, McLachlan construiu para si um currículo impressionante como cantor de Natal, lançando dois esforços sazonais muito bem recebidos – “Wintersong”, de 2006, que vendeu mais discos de platina, e “Wonderland”, de 2016. Então, teria sido bom ouvi-lo incluir alguns favoritos do feriado – talvez sua ótima versão de “O Little Town of Bethlehem” ou “Silent Night” – com o tempo.
Mas foi difícil ficar confuso com o setlist, já que McLachlan e sua grande banda apresentaram um vencedor após o outro, incluindo algumas versões verdadeiramente memoráveis da faixa “Elsewhere” de “Fumbling Towards Ecstasy” (apresentando um ótimo solo de guitarra de Luke Doucet) e a agradável “Sing-Along”.
McLachlan encerrou o set principal com mais duas faixas “desajeitadas” – um vocal vulcânico “Fear” que atraiu aplausos arrebatadores da multidão e, em seguida, a faixa-título.
Mas McLachlan rapidamente retornou com um encore de duas músicas que imitou a natureza de idas e vindas do set geral – começando com a última música nova da noite, “Gravity”, antes de terminar a noite em grande estilo com “Angel”, favorita dos fãs de longa data.
Setlist de Sarah McLachlan:
1. “Quebrado é melhor”
2. “Posse”
3. “Apenas Humanos”
4. “Vou lembrar de você”
5. “Adeus”
6. “Fazendo um Mistério”
7. “Lembra-me”
8. “Espere”
9. “Mundo em Chamas”
10. “Um em uma longa fila”
11. “Doce rendição”
12. “O último a ir”
13. “Resposta”
14. “Em outro lugar”
15. “Sorvete”
16. “Se este for o fim…”
17. “Medo”
18. “Correndo para a felicidade”
Bis:
19. “Gravidade”
20. “Anjo”
