O tempo fica ainda mais precioso nas férias, é preciso ter mais discernimento sobre o que assiste. Por isso, estamos tentando facilitar com um ranking poderoso dos 10 lançamentos imperdíveis de 2025, completo com uma lista bônus de alguns filmes mais antigos que valem a pena assistir.
Aqui está nosso resumo.
“Hamnet”: O quinto longa de Chloé Zhao arranca seu coração. Baseado no romance de Maggie O’Farrell – um dos favoritos dos clubes do livro – ele tem sucesso em dois níveis. Primeiro, descreve como uma tragédia mudou as vidas de Agnes (Jesse Buckley) e William Shakespeare (Paul Mescal) para sempre e, segundo, descreve como esse evento devastador serviu de inspiração catártica para uma das obras dramáticas mais lendárias de todos os tempos. O desempenho o sobrecarrega. Buckley faz você sentir sua dor e tristeza constantes, enquanto Mescal é capaz de comunicar uma pessoa sem esforço por meio de sua palavra escrita, em vez de fala. Jacoby Juppé, como Hamnet, filho de Agnes e William, tem uma atuação que vai além de sua idade. A trilha sonora de Max Richter – incluindo o uso do conhecido “On the Nature of Daylight” – aprimora a experiência, assim como a cinematografia de clima de Lucasz. O final exagera, mas ainda tem um impacto emocional. Detalhes: 3½ estrelas de 4; Nos cinemas em 26 de novembro.
“Wake Up Dead Man: Um Mistério de Faca”: A terceira tentativa de Rian Johnson em homenagear Agatha Christie e, desta vez, John Dixon Carr, o mata absolutamente, afiando as arestas das ofertas anteriores de ‘Knives Out’ e entregando um mistério assustador e de portas trancadas que não é apenas um obstáculo, mas cheio de ideias. O filme contempla a onipotência e a crença, a linha entre o real e o falso e o abuso autoritário de poder. É a sua homenagem mais bem planejada – linhas inteligentes que se quebram como elásticos – e apresenta outra excelente atuação de Josh O’Connor. O versátil ator é tão cativante quanto o boxeador que virou padre Jude Duplenty, um homem cujos punhos e temperamento explosivo o confinam a uma pequena paróquia rural supervisionada pelo monsenhor Jefferson Weeks (Josh Brolin), um horrível bruto que bebe chá. Todo mundo tem um motivo para parar as mechas e alguns o fazem. Entra o elegante Benoît Blanc (Daniel Craig, evocando aquele antigo charme sulista) como Kerry Washington, Andrew Scott, Glenn Close, Jeremy Renner, Daryl McCormack, Thomas Haden Church e Kerry Washington, Andrew Scott, Glenn Close, Daryl McCormack e Kyle Haden Church estrelam em cenas apropriadas. Todos são ótimos, mas é a dupla amigável de Craig e O’Connor que torna isso um crime inesquecível. Detalhes: 3½ estrelas; Estreia em 26 de novembro em cinemas selecionados; Transmissões em 12 de dezembro na Netflix.
“Eternidade”: Doce, comovente e despretensioso, o romance sentimental e comovente de David Frain faz uma pergunta difícil: se você pudesse escolher, com quem passaria o resto da sua vida e onde a passaria? Joan (Elizabeth Olsen) enfrenta o dilema de ficar dividida entre o afeto de dois amantes que partiram: Larry (Miles Tiller), seu marido amante de pretzels há décadas, ou Luke (Callum Turner), seu irreprimível primeiro marido que morreu cedo demais. Mas em vez de empilhar as cartas a favor de um pretendente – como muitos fariam – o hábil roteiro de Patrick Coonan evita isso, criando dois amantes com características e defeitos, assim como Joan. O que torna “Heaven Can Wait” encantador em “Eternity” é imaginar como seria uma estação de espera excessivamente ocupada na vida após a morte (os designers de produção se divertiram muito com isso). E o apoio cômico dos vencedores do Oscar Da’Vine Joy Randolph e John Early como coordenadores do Afterlife é a cereja do bolo. Se você gosta de dramas românticos, isso irá satisfazer seu apetite. Detalhes: 3 estrelas; Agora nos cinemas.
“Vamos me ver sob uma boa luz”: É possível um documentário que acompanhe de perto a vida de um casal – os poetas Andrea Gibson e Megan Faley – enquanto eles lidam com a realidade de que um deles (Gibson) tem câncer terminal, cheio de vida, alegria e lágrimas? A história deles está nas mãos cuidadosas do diretor Ryan White (“Boa Noite OP”, “Pamela, Uma História de Amor”) e o resultado é um amor constante e carinhoso e uma bela homenagem a uma mulher talentosa cuja poesia toca a alma. Este é um dos melhores documentários de 2025. Detalhes: 4 estrelas; Agora disponível no Apple TV+.
“Menina Canhota”: É fácil encontrar as impressões digitais de Sean Baker de “Anora” em todo o drama familiar engraçado e triste do diretor / co-roteirista Shih-Ching Tsou, seu primeiro longa solo. Mas não se deixe enganar pelos créditos de co-autoria e edição. O retrato de Tusu da família dividida de uma mãe solteira entediada (Jane Tsai) que abre uma loja de macarrão em Taipei cuida de duas pessoas muito diferentes – o rebelde e muitas vezes entediado Tin Ai-an (Shih-Yuan Ma) e a adorável e preciosa criança Ai-Jing (Nina Yeh) – próprias palavras. Filmado frequentemente da perspectiva de I-Jing, “Left-Handed Girl” enfrenta vários problemas enquanto o trio enfrenta o passado, o presente e um ao outro. Detalhes: 3½ estrelas; Disponível em 28 de novembro na Netflix.
“Nova Onda”: A canção de amor de Richard Linklater ao cinema e ao clássico francês da New Wave de Jean-Luc Godard, “Breathless”, é instável e leve como uma pena. Embora documentar a produção deste filme icônico não seja tão exaustivo quanto se poderia esperar, muitas vezes não é exaustivo. Linklater permanece fiel ao tom e estilo improvisados do icônico filme de 1960, incluindo filmá-lo em preto e branco. Existem vários detalhes que farão você rir – especialmente a maneira como Linklater apresenta os principais colaboradores e figuras da New Wave – com Zoey Deutch como a superestrela francesa Jean Seberg e o estreante Guillaume Marbeck como Godard. Detalhes: 3 estrelas; Agora transmitindo na Netflix.
“Palm Royale Temporada 2”: Essa novela exagerada com Kristen Wiig, Ricky Martin, Allison Janney, Leslie Bibb e a grande Carol Burnett deixou cair a bola em sua primeira temporada, sendo mais plana que Fizzy. A 2ª temporada se recupera e abraça seu eu kitsch e é ainda melhor por isso. Burnett finalmente tem a chance de brilhar (e falar – ela era mãe na primeira temporada), Martin anseia por um bom romance no momento inesperado de ser gay, e Wiig atinge seu ritmo como a alpinista do clube de campo dos anos 60, Maxine Delacorte. Quanto ao elenco de morrer, Jenny flerta com todos, inclusive com um jovem amante, enquanto Bib é tão bom que merece sua própria série. Há um ou dois cadáveres, uma música espumosa e um número de dança e muitas reviravoltas absurdas na trama. O que mais você poderia pedir? Detalhes: 3 estrelas; Transmissão no Apple TV+.
“Feliz Natal, Ted Cooper!”: Se você está enfrentando um caso sério de farsa nesta temporada, pode contribuir com esta sobremesa natalina, que provavelmente faria Scrooge sorrir. A razão para isso? Estrela/co-escritor Robert Buckley. Você não pode deixar de ficar completamente encantado com sua presença cativante como um meteorologista exuberante, mas propenso a acidentes, que volta para sua cidade natal, Lackawanna, onde fugiu – você adivinhou! – sua antiga paixão (Kimberly Sustad). O enredo é aconchegante, mas os protagonistas são encantadores e as situações – uma sala de fuga nas férias, uma festa à fantasia de Natal – podem criar um clima temperamental. Detalhes: 3 estrelas; Agora transmitindo no Hallmark Channel.
“Centenas de Castores”: Feito barato (supostamente com um orçamento de US $ 150.000), este filme mudo em preto e branco de 2022 da equipe do diretor/editor Mike Cheslick e da estrela/escritor Ryland Brickson Cole Tews atinge o puro ouro da comédia. Uma reminiscência de um clássico de Buster Keaton e de um desenho animado Road Runner / Bugs Bunny, ele apaga qualquer cuidado que você possa ter enquanto um determinado Fourier do século 19 e uma colônia de castores irritantes (atores fantasiados) se enfrentam e tentam superar o outro. É um clássico cult em construção que fará você rir até doer. Detalhes: 3½ estrelas; Agora transmitindo no Amazon Prime.
“convidado”: É uma verdadeira emoção quando você se depara com um indie ousado, de baixo orçamento e sem talento. É o que acontece neste semi-thriller que desafia o gênero, no qual um belo, mas limítrofe, sul da Califórnia (Sam Daly) é condenado ao ostracismo e expulso por seus amigos e depois parte em uma viagem. O segundo filme do diretor/co-roteirista Devin Lawrence, às vezes engraçado, às vezes perturbador, é cheio de surpresas e choques. Lawrence e o co-roteirista Matthew Murgides dão grandes golpes e, na maioria das vezes, acertam em cheio. Detalhes: 3 estrelas; Disponível para aluguel em diversas plataformas de streaming.
E lembre-se: “Train Dreams” (Netflix), “Rental Family” (Teatral), “Death by Lightning” (Netflix), “The Beast in Me” (Netflix), “The Running Man” (Teatral), “It Was Just an Accident” (Teatral).
– Entre em contato com Randy Myers em soitsrandy@gmail.com
