O romance elogiado de Jordan Herper, “She Rides Shotgun”, se adaptou à tela grande e temos pensamentos. Enquanto isso, o “código de silêncio” Brittbox diz fragmentos sobre por que sua atenção é exigida.
Ambos chegam em uma semana em que você pode assistir Dave Franco e Allison Brick para o novo filme de terror “Together”.
Aqui está o nosso Roundup.
“Ela dirige a espingarda”: Bibliófilos, que engoliram o thriller de 2017 do Herper de Nove Pan Jordan em um único gole, bem sabe que era um dal-libra. A pergunta que dirigida pela adaptação cinematográfica do diretor Nick Rolend está vagando é se essa tensão nervosa pode ser transmitida na tela e sustentável. Responder? Sim … na maioria dos casos.
Como o romance de Jordan, a história é levada a você para um passeio selvagem depois da escola em um carro roubado com seu pai Nat (Taran Egarton) com seu pai Nat (Taran Egarton). Roleland e os roteiristas Harper, Ben Colleins e Luke Piotroski ficam muito certos, embora o enredo seja um acabamento muito ininterrupto e uma história lateral mais fraca sobre um detetive (Rob Young) que está quente em sua trilha que não é suficiente como gel. No entanto, Rolend nunca deixa a ação desativada ou seus personagens não deixam seus personagens perderem. Nat e Poly – ambos interpretados pelo líder – um drama “errado” cometido na casa grande é perseguido com um idiota relacionado ao vírus em dominação branca. O filme é totalmente empurrado e superado ao reparar alguns dos relacionamentos mais danificados, mudando para os pivôs completos do filme, a cena forte do pai e da filha. Embora você possa assumir que ele se renderá a Sakarine no final dos “passeios de espingarda”, Roleland e sua liderança eram verdadeiros com as bordas intrigantes de Herper, que não poderiam se tornar muito sensíveis a esses personagens – até que tenha certeza. O ator de personagem John Carol Lynch (“Desculpe, Baby” é muito bom), se dobrou como um xerife sombrio do Novo México. Detalhes: 2 ½ estrelas; 1º de agosto nos cinemas.
https://www.youtube.com/watch?v=qofoqwdo6mo
“Código de silêncio”: As seis partes do Brittbox Slow-Barner “Silêncio do Silêncio” é um banner absoluto, o streaming de verão da ordem superior. Nele, o funcionário da cantina de surdos, Allison Brooks (Rose Isling-Elis), conseguiu um show na mesa como um leitor de lábios secretos para a polícia e removeu a entrada para o topo da próxima operação do host. Allison é frequentemente esquecido por causa de sua surdez, e esse salário extra pode ajudar ele e sua mãe surda (Fifi Garfield) em alguns momentos difíceis.
O pensamento rápido de Allison fascina sua autoridade com Ashley (Charlot Richie), mas todo mundo o aconselha a não se afastar de sua pista. Qual é o palpite? Logo, Allison começa a puxar as canecas onde os membros da gangue de assalto se encontram e logo depois de ler um filho bonito e sensível Liam (Kiren Moore), que mostra um interesse real e sussurro por invadir o sistema.
A criadora/autora Catherine Moulton leva um tempo para incentivar a ação, que abre a porta para Isling-Elis e Moore adicionar profundidade e dimensões a suas partes lindamente escritas. Esse é o desempenho elétrico deles que o melhora do seu thriller de crime médio. E os dois últimos episódios são diretos diretos.
Detalhes: 3 ½ estrelas; Três episódios estão agora disponíveis; Britbox.
https://www.youtube.com/watch?v=byh7bozevm
“Architcton”: Qualquer cineasta está flertando com perigo, prometendo criar um filme de não -ficção sobre o significado negligenciado de rock e pedregulhos. É isso mesmo, Rock e Boulder. A ansiedade é compreensível, pois o resultado pode se tornar muito intelectual ou estudioso para seu próprio bem. No entanto, o filme hipnótico do diretor Victor Kosakovsky, que é único e, sim, um gosto adquirido, é uma ortografia visível e budista, mas apenas se você se render à sua velocidade meditativa. “Architecton” não tem palavras nos primeiros 20 minutos e a câmera está louca rastejando lentamente pelo terremoto. A partir daí, “arquitetura” sacode os stupas de pedras e lajes exclusivas – todos são apresentados de tal maneira que eles são os testemunhos da elasticidade da natureza diante do desejo humano de explorar o material. As coisas de mente rica podem acontecer como resultado de algo material e emocionante, bom, uma pilha de rochas, mas Kosakovsky cria um poema visual instigante que ilumina e dá Nunus para considerar o melhor futuro que respeita estruturas e elementos. A pontuação espiritual do compositor Evguni Gallperin ajuda esses pontos elegantes em uma imagem única que também adiciona elementos humanos aos elementos humanos, com a arquitetora italiana Michelle de Luchi, com ensino constante, com ensino constante, com relação à sua casa com relação a uma paisagem antiga em um pequeno pedaço perto de sua casa. “Architecton” é uma experiência bastante passada e permite que você veja o mundo mais consciente, alerta. Não há muitos filmes que nem sequer afirmam alcançar esse objetivo com a graça e a liquidez de um poeta. Detalhes: 3 ½ estrelas; Alamo Drafhaus, abre em Mountain View em 1º de agosto; AMC Marcodo 20, Santa Clara e Alamo Drafhaus, São Francisco.
https://www.youtube.com/watch?v=pn7VDMCCJCA
“2000m para Andrivka”: Mstslav Chernov seguiu seu “20 dias de macopola” vencedor do Oscar, que rastreia um pelotão ucraniano em 2023, quando estendem uma milha mortal e traiçoeira em uma vila ocupada pelos russos. Chernov vê esses soldados da platéia do POV, às vezes em um caos de guerra grave. Os momentos finais são especialmente fortes. É outra fama do jornalismo destemido e ambos agem como pontos de referência históricos de referência e servem suas vidas como um lembrete de fatores humanos envolvidos na guerra. Um relógio duro, no entanto, um relógio necessário. Detalhes: 4 estrelas; Elmud abre em 1º de agosto em Berkeley com exibição especial; 17:45. Em 2 de agosto, um questionário com Chernov em São Francisco em Francisco, que também estará presente como uma sessão de perguntas e respostas para exibição em 3 de agosto no Elmud Rafael Rafael Rafale Center em 3 de agosto, 14h45.
https://www.youtube.com/watch?v=cirdrdsrjsq
“Focos”: O atraente documentário de Heidi Ying e Rachel Grade não é aventureiro em nenhum alongamento e, ao marcar com Hedge, Romane e Bizarne, os três adolescentes levaram um ano inovador com a Passvik High School no Departamento do Deserto Angrado da Noruega. E não é uma coisa ruim. É aí que os três campos saem, aprenda a capacidade de sobreviver e confiar em si mesmo e um no outro. Eles também descobrem as forças ocultas (eficiência de hedge no sono no deserto por dois dias), obstáculos sensíveis e emocionais (caos social de Romane e sentimentos externos) e aprendem a atender com os outros (lenta bizarra e amizade com Romain). Awing e Greeder param de seu desafio viajam com isentos pessoais de chally da mitologia nórdica em três “Norns”. Esta mensagem foi representada de uma maneira verdadeira e aparente de todo o filme, mas fica um pouco exagerada. Três laços e cenas cuidadosas para cuidar da escola com cães de trenó e cuidados com os cuidados são o balcão. Você não pode deixar de rasgar neste momento em uma foto em que um dos adolescentes observou adequadamente: “Todo mundo quer ser adolescente, exceto os adolescentes”. Em “focos”, sentimos o estalo legal dessas palavras, o que fizermos, seja o que formos. Detalhes: 3 estrelas; O Smith de Sun Rafael abre no Rafael Film Center em 1º de agosto; Também foi exibido em São Francisco Roxes em 3 de agosto.
Entre em contato com Randy Myers em sorditsrandy@gmail.com.
